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LA EDICIÓN
54 DEL FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO TRASCIENDE EL ESTADO INVITADO Y
FORTALECE SU VOCACIÓN NACIONAL CON LA PARTICIPACIÓN DE 20 ESTADOS Y 29
PAÍSES
● La 54.ª edición del Festival
Internacional Cervantino se llevará a cabo del 3 al 18 de octubre
de 2026, con 212 funciones de música, danza, teatro, ópera,
performance, cine y artes visuales, y con la participación de Francia
como país invitado
● La programación nacional trasciende
el modelo de estado invitado al incluir 35 presentaciones de 20
entidades federativas, que amplían la representación de la diversidad
artística del país. Destaca la participación del tenor sonorense Arturo
Chacón con Homenaje con el Mariachi Gama 1000 a José Alfredo Jiménez
● Guanajuato, como estado anfitrión,
fortalece la programación del Festival con proyectos de danza, música,
literatura y artes visuales, entre los que destacan Delay, de
Physical Momentum; Levante y Alisio, con Angélica Retana Ramos,
Philippe Cuper y la Banda de Música del Estado; los Recorridos
literarios, de Amaranta Caballero; y exposiciones dedicadas a Luis
Nishizawa
● En el ámbito internacional, el
Festival reúne a artistas de 29 países. La inauguración estará a cargo
de Mike Patton con Mondo Cane (EUA–Italia–México), mientras que destacan
la Camerata de Salzburgo y María Dueñas (Austria–España), el Ensemble
Modern (Alemania), Tamara Cubas (Uruguay), la Compañía Antonio Gades con
Carmen (España) y la Dabeull Live Band (Francia), encargada del cierre
● Francia, como país invitado de honor,
presenta una amplia delegación artística que incluye a Les Métaboles,
Ensemble Pygmalion, Mohamed El Khatib, Leïla Ka, Chaillot Théâtre
National de la Danse, el colectivo NOVAYA, Théo Mercier y François
Chaignaud, entre otros
● La programación también refuerza la
participación de los cuerpos artísticos del INBAL, el estado de
Guanajuato y la UNAM, con producciones como Tosca, de Giacomo
Puccini, y Misantropías, de Héctor Mendoza, bajo la dirección de
Luis de Tavira
El Gobierno
de México, a través de la Secretaría de Cultura y su Dirección General
de Circuitos y Festivales Culturales, en colaboración con el Gobierno
del Estado de Guanajuato, presenta la programación de la 54.ª
edición del Festival Internacional Cervantino, que se llevará a
cabo del 3 al 18 de octubre de 2026, con 212 funciones y 2,746
artistas, y con Francia como país invitado en el marco de
los 200 años de las relaciones bilaterales México–Francia, a
través de la Embajada de Francia.
Este año se
presentó la programación de manera simultánea en la Ciudad de México y
en Guanajuato, con el propósito de comunicar un mismo mensaje
institucional de alcance nacional y fortalecer la articulación entre las
instituciones que hacen posible este Festival.
En la
conferencia de prensa de la Ciudad de México participaron la secretaria
de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza; la
embajadora de Francia en México, Excma. Sra. Delphine Borione; la
secretaria de Cultura del Gobierno de Guanajuato, Lizeth Galván Cortés,
en representación de la gobernadora Libia Dennise García Muñoz Ledo, y
la directora general de Circuitos y Festivales de la Secretaría de
Cultura del Gobierno de México, Valeria Palomino de las Casas.
La
secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, señaló que, “en
conjunto, la 54.ª edición del Festival Internacional Cervantino reafirma
su papel como una de las plataformas culturales más relevantes de
América Latina, al articular una programación que integra calidad
artística, diversidad nacional y diálogo internacional.
La convergencia entre creadores, instituciones y países invitados
consolida un espacio de encuentro donde tradición y contemporaneidad dialogan,
fortaleciendo la circulación artística, la cooperación
cultural y la proyección global de las artes escénicas y
musicales”.
VOCACIÓN NACIONAL Y FORTALECIMIENTO INSTITUCIONAL: CUERPOS ARTÍSTICOS Y
COPRODUCCIÓN
Esta edición
trasciende la figura del estado invitado para ofrecer una representación
más amplia de la pluralidad artística nacional, con 35 presentaciones
de 20 entidades del país. La programación nacional reúne propuestas
que dialogan entre tradición y creación contemporánea, desde el tenor
sonorense Arturo Chacón con Homenaje con el Mariachi Gama 1000 a
José Alfredo Jiménez, hasta el Cuarteto de Mario Nandayapa con México
a través de la marimba (Chiapas); mientras que desde Sinaloa, el Safa
Ensamble de Percusiones interpreta Pléïades, de Iannis
Xenakis.
Michoacán
participa con Noche michoacana; Nuevo León con la cantante Renee y
su proyecto Lado B; Oaxaca con Natalia Cruz y La Istmeña; y
Yucatán con la Orquesta Típica Yukalpetén y su Gala Yucateca. De
la Ciudad de México se presenta Entre Pancho Villa y una mujer
desnuda, de Sabina Berman, una obra que, desde su vocación de
llevar el teatro a la gente, cumple 30 años de presentarse en espacios
públicos como plazas y parques, alcanzando a más de 50,000 asistentes,
mientras que Baja California participa con Jackie Mendoza, Lorelle
Meets the Obsolete y Silent.
Completan la
programación nacional Aguascalientes, Coahuila, Estado de México,
Ciudad de México, Guanajuato, Guerrero, Hidalgo, Jalisco, Querétaro,
Quintana Roo, Sonora, Tabasco y Tamaulipas, que enriquecen la
diversidad de esta edición con propuestas de distintas disciplinas y
lenguajes artísticos.
Por su
parte, Guanajuato, como estado anfitrión, presenta una
programación que reafirma su vocación como epicentro cultural del
Festival. Destacan Delay, de Physical Momentum,
dirigida por Francisco Córdova; Levante y Alisio,
encabezado por la clarinetista guanajuatense Angélica Retana Ramos junto
al músico francés Philippe Cuper y la Banda de Música del
Estado de Guanajuato; los Recorridos literarios, de Amaranta
Caballero; y una destacada programación de artes visuales con
exposiciones dedicadas a Luis Nishizawa.
Con ello, el Festival Internacional
Cervantino reafirma su vocación como plataforma de circulación
nacional y expresión de la diversidad cultural del país.
OFERTA NACIONAL Y COLABORACIONES
Por su
parte, este año se refrenda la presencia de los cuerpos artísticos del INBAL,
el estado de Guanajuato y la UNAM como eje de programación y
plataforma de visibilidad del talento nacional. Se consolida así un
modelo de colaboración que articula ópera, música sinfónica, teatro,
danza, creación contemporánea y nuevas comisiones de obra.
El INBAL
realiza un despliegue central con la ópera Tosca, de Giacomo
Puccini, a cargo de la Compañía Nacional de Ópera, con la
participación del tenor Arturo Chacón, en una producción de gran
formato. Asimismo, la Compañía Nacional de Teatro presenta Misantropías,
de Héctor Mendoza, bajo la dirección de Luis de Tavira.
En el ámbito
coral, el Coro
de Madrigalistas de Bellas Artes presenta Voces que atraviesan el
silencio. Asimismo, la Coordinación Nacional de Música y Ópera impulsa
la creación contemporánea con el estreno de cinco comisiones de obra de
compositoras y compositores latinoamericanos, interpretadas por el Cuarteto
de Bellas Artes junto al clarinetista Manuel Hernández.
En
coproducciones destaca el trabajo del Estudio de Ópera de Bellas
Artes y la Orquesta Juvenil Eduardo Mata (UNAM) con Adriana
Mater, de Kaija Saariaho, articulando formación y
profesionalización artística. En el marco del 90 aniversario de la UNAM,
la Orquesta Filarmónica de la UNAM se presenta con el pianista Lukas
Geniušas.
En danza y
creación interdisciplinaria destaca HORDE + Ballet de Marsella x
RONE versión México, con Room With a View (Francia–México),
coproducción realizada con el apoyo de EFIARTES.
Finalmente,
en el cruce entre cine y música sinfónica se presenta La bella y la
bestia, de Jean Cocteau, con música de Philip Glass,
interpretada por la Orquesta Sinfónica de la Universidad de
Guanajuato.
PROGRAMA INTERNACIONAL
La presencia internacional congrega a 29
países, con una programación que cruza música, danza, teatro,
performance y creación contemporánea.
El Festival
se inaugura con Mike Patton y su proyecto Mondo Cane (EUA–Italia–México),
figura clave del experimentalismo vocal que reinterpreta repertorio
italiano con enfoque orquestal contemporáneo. En el repertorio clásico
destacan la Camerata de Salzburgo, referente de excelencia
camerística europea, y la violinista María Dueñas, una de las
intérpretes jóvenes más destacadas del circuito internacional.
En música
contemporánea sobresale el Ensemble Modern (Alemania), ensamble
de referencia mundial en creación con compositores vivos. En artes
escénicas participa la Compañía Antonio Gades con Carmen (España),
pieza fundamental del canon del flamenco teatralizado del siglo XX. En
creación escénica contemporánea se suma la coreógrafa Tamara
Cubas (Uruguay) con Sea of Silence.
Desde la
relectura de mitos clásicos, Sardegna Teatro presenta El canto
de Edipo (Italia), con un enfoque contemporáneo centrado en la
corporalidad escénica. En piano contemporáneo, Kotaro Fukuma interpreta Viaje
sobre agua (Japón), reconocido por su sensibilidad en repertorio
contemporáneo y exploratorio.
En
performance destaca Julian Sartorius con RLLRLRLLRRLRLRLRLLRLRLR (Suiza–Guanajuato),
referente de la percusión experimental como lenguaje escénico. En danza
contemporánea participa Bangarra Dance Theatre con FuturesPast (Australia),
compañía clave en la articulación de memoria indígena y creación
contemporánea.
En música
popular, Grupo Niche (Colombia), emblema de la salsa a nivel
global, y la Dabeull Live Band (Francia), referente del funk
retrofuturista contemporáneo, cierran el programa.
Como país
invitado, Francia ha programado diversas actividades entre las que destacan Les
Métaboles, referente coral contemporáneo; el Ensemble Pygmalion,
especializado en interpretación históricamente informada; el creador
escénico Mohamed El Khatib, reconocido por el cruce entre teatro
documental y autobiografía; Leïla Ka y Chaillot Théâtre
National de la Danse, referentes de la danza contemporánea europea.
Se suma el colectivo NOVAYA, así
como Théo Mercier y François Chaignaud con Radio Vinci
Park, y el Cuarteto Arod con Émilie Rousset en Asuntos
familiares, propuestas que cruzan música, escena y creación
interdisciplinaria.
Finalmente,
participan Argentina, Austria, Australia, Brasil, Canadá, Chile,
Colombia, Corea del Sur, Cuba, Egipto, Finlandia, Gales, Guatemala,
Indonesia, Japón, Lituania, Nigeria, Perú, Portugal, Reino Unido,
Senegal, Suiza y Uruguay.
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CIUDAD
DE MÉXICO, julio de 2026.
El Museo Nacional de Energía y Tecnología (MUNET) tuvo su preapertura
oficial este sábado 11 de julio de 2026. Este espacio de vanguardia en
la Ciudad de México abre sus puertas dentro de la segunda sección del
Bosque de Chapultepec para que familias, estudiantes y académicos
disfruten de un nodo educativo y científico de excelencia orientado al
desarrollo sostenible. 
Ciudad
de México, México, a 24 junio de 2026