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San Patricio Fest
México 2024 ¡La fiesta más verde de México!
El festival de música,
danzas tradicionales irlandesas y celtas regresa en su versión 2024.
Ciudad de México,marzo de 2024.
Con
actividades presenciales en el Museo Nacional de las Intervenciones, en
línea a través su página oficial de Facebook, un desfile por calles del
centro histórico de la Alcaldía Coyoacán y un festival de artístico;
San Patricio Fest México
regresa en su edición 2024, para ser la fiesta de música y danzas
tradicionales irlandesas de origen celta más emblemática de la Ciudad de
México
San Patricio Fest
México
tiene su origen en la festividad católica del día de San Patricio, santo
patrono de Irlanda (17 de marzo) una festividad que se ha extendido por
muchos países y en México representa una manera de rendir homenaje a
todos los extranjeros, especialmente a aquellos venidos de los países de
origen celta que han llegado a nuestro país a lo largo de los años,
tales como Guillén de Lampart, primer promotor de la independencia de
México en el S XVIII, Don Juan O’Donoju
O´Ryan último virrey de la nueva España, y por supuesto los integrantes
del heroico Batallón de San Patricio, soldados en su mayoría irlandeses
que abandonaron el ejército norteamericano y defendieron México junto a
sus hermanos de religión de una invasión injusta en 1847.
El festival tiene su sede oficial en el Museo Nacional de las
Intervenciones ex Convento de Churubusco, y desarrolla una serie de
actividades previas a la fecha principal en el, los días 2,3,9 y 10 de
marzo que incluyen, un ciclo de cine, conferencias, danzas tradicionales
irlandesas, conciertos de música folk celta
y de uilleann pipe (gaita tradicional irlandesa)
masterclass de gaélico irlandés (idioma original de Irlanda),
taller de Ceilidh Dance; además de un festival en línea del 11 al 15 de
marzo que se transmitirá en las redes sociales oficiales del festival
con la participación de grupos del interior de la república y del
extranjero. Para el sábado 16 a partir de las 13:00Hhrs. y enmarcado por
un mercadillo gastronómico-cultural, habrá música folk celta y danza
frente al museo.
Para el domingo 17 de marzo las actividades comienzan con una misa
solemne dedicada a San Patricio en la parroquia de San Juan Bautista del
centro de Coyoacán a las 10 am al terminar, a las 11 am dará inicio el
desfile cultural y conmemorativo del centro de Coyoacán al Museo
Nacional de las Intervenciones, este desfile cuenta con más de 20
contingentes que incluyen bandas de gaitas, escuelas de danza irlandesa,
bandas de guerra, música, ceilidh, artistas circenses y mucho más;
cuenta con la presencia de personalidades por parte la embajada de
Irlanda en México y también el Dr. Stephen Murray Gran Maestre de la
Ilustrísima Orden de San Patricio de Latinoamérica. Una vez llegando al
Museo dará inicio el festival a partir de las 13:00 hrs y hasta las
18:00 hrs, con diferentes grupos de música folk celta, danza tradicional
y ceilidh dance. Cerrando el festival la presentación de la Banda de
Gaitas Ciudad de México.
Todas las actividades son aptas para toda la familia y de entrada libre.
Sobre
“San Patricio Fest México”
El Comité Organizador del “San
Patricio Fest México” surgido hace 9 años, es encabezado desde hace
5 años por Marco Cordero, director general, está formado además por
Alejandro Torres, Daniel Zanabria, María Rubio, Sergio Galván, Marlene
Ortíz y Vianey Ambriz, quienes han reunido a un numeroso grupo de
personas que con su talento, entusiasmo y amor por la cultura, han
logrado crear un festival cada vez más emotivo, familiar e incluyente,
que hoy representa una oferta cultural única en la ciudad de México.
El festival cuenta con el apoyo de la Alcaldía Coyoacán y la embajada de
Irlanda en México, cuenta entre sus colaboradores a la Fundación AVU,
McCarthys Irish Pub, Destilería San Patricio,
Guinness y Nikan Bit, además es colaborador permanente con el
Museo Nacional de las intervenciones en actividades como la “Cabalgata
del 20 de Agosto” ceremonia cívica que rinde homenaje póstumo a los
defensores de la Patria que formaban la Guardia Nacional durante la
guerra de intervención norteamericana de 1846-48. |
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¿Quién teme al lobo feroz? Y Jack y los frijoles mágicos por tercer año
consecutivo regresa al Nuevo Teatro Libanés con Killin’ Pie Productions
¡Este 17 de febrero las risas de los más pequeños de la casa y de sus
papás y abuelos regresan al Nuevo Teatro Libanés por tercer año
consecutivo!
¿Quién teme al lobo feroz?
ganadora en el 2023 como mejor obra infantil en los prestigiosos premios
Bravo y nominada por el público en “Los Metro” junto con Jack y los
frijoles mágicos regresa bajo la dirección escénica de Adrián Pola,
en esta ocasión Luis Fernando Peña regresará como el
Lobo Feroz
en algunas funciones y con
este
llega nuevo elenco de todas
partes de la república mexicana como Gerry
García, Emilia Canett, Samantha Torres, Pavel Avir y desde Torréon
Bárbara Zuñiga de sólo 8 años de edad, pero también estarán
nuestros grandes actores y actrices que ya conoces Adrián Pola, Edén
Pintos, Pamela Reúl, Mario Santa Ana, Mery Rangel, Valentina Matta,
Gerardo Garfias, Jean Carlo Santamaria, Luis Romart y regresa
Kenneth Lavill como invitado de algunas funciones como Jack.
En todas las funciones cae nieve en el público, así que asegúrate
de correr a comprar esos lugares porque es solo en ciertas zonas y es
una experiencia muy divertida que no te esperas cuando
ocurrirá.
¿Quién teme al lobo feroz?
y Jack y los frijoles mágicos
se presentarán los fines de semana en el Nuevo Teatro Libanés,
consulta cartelera en Ticketmaster y Cartelera de Teatro
y taquillas del teatro para consultar, disponibilidad, ¡rol de
elencos y precios y no te
pierdas las redes sociales de
Killin’ Pie Productions
ya que siempre hay promociones para que no te las pierdas! |
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¡FaroLatino en FIM GDL 2024!
Estamos entusiasmados de anunciar nuestra
participación como aliados en la próxima edición del
Festival Internacional de la
Música en Guadalajara, del 28 de febrero al 2 de marzo. Como
plataforma líder en música y entretenimiento en América Latina, en
FaroLatino
nos unimos a este evento de renombre para compartir nuestra pasión por
la música y celebrar la industria que tanto amamos.
FIM GDL
ofrece un espacio sin igual para los diferentes actores del ecosistema
musical. Allí, los líderes de la industria de México e Iberoamérica se
unen para descubrir y moldear el futuro de la música. A través de
encuentros profesionales y paneles de discusión, fomentamos un diálogo
que va más allá de las notas musicales; hablamos de sostenibilidad,
innovación y desarrollo cultural y social.
FaroLatino, cuenta con una trayectoria destacada
desde su fundación en 1995, hemos sido pioneros en la industria musical,
desempeñando un papel fundamental en la educación y empoderamiento de
artistas en la era digital. La estrategia se enfoca en la expansión en
el mercado mexicano y la consolidación de alianzas locales para impulsar
lanzamientos y las carreras de nuestros socios. Además, continuaremos
creando colaboraciones entre artistas de diferentes territorios para
enriquecer aún más el panorama musical, como ya lo hemos venido haciendo
con
Jessi Uribe junto a Carín León y Alejandro Fernández, y Mario Guerrero
con Los Ángeles Negros. |
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SE ACERCA LA
FECHA: AWOMAN, UNA RE-EVOLUCIÓN QUE DA VIDA AL PODER DE LAS MUJERES
●
Toda la energía femenina se reunirá el 24 y 25 de febrero de 2024 en
el Hotel Four Seasons de la Ciudad de México.
●
Ponentes poderosas y una agenda de contenido relevante y actual, así
como historias inspiradoras de mujeres para mujeres.
Ciudad de México, a 30 de enero de 2023 -
¡Hola de nuevo a la increíble
comunidad de AWoman!
Se acerca cada vez más la fecha, y la emoción se va elevando. Las
mujeres evolucionan y unidas pueden cambiar la historia, así se describe
esta edición de AWOMAN que está por vivirse. Esta gran plataforma de
contenido y celebración a la mujer multifacética será el próximo
24 y 25 de febrero del 2024
y se llevará a cabo en el Hotel
Four Seasons de la Ciudad de México.
Un gran evento donde se comparten experiencias, conocimiento y
creatividad, dando vida a contenido, conferencias y clases actuales que
se conviertan en herramientas motivadoras y empoderadoras; además de
escuchar historias inspiradoras de mujeres para mujeres. Este evento se
ha transformado en un espacio de contención, energía y aprendizaje
holístico para todas aquellas que lo han vivido en los últimos 10 años,
sumando más de 50 mil asistentes. Este año no será la excepción, ya que
se esperan alrededor de 6500 asistentes.
Cada año, se suman más mujeres a esta poderosa comunidad aportando y
compartiendo su conocimiento y experiencia en distintos temas que
abordan los múltiples desafíos que enfrentan las mujeres hoy en día,
independientemente de la generación a la que pertenezcan. Se cubren
áreas como educación, finanzas, emprendimiento, fitness, bienestar
mental y corporal, así como temas relacionados con maternidad,
fertilidad, vida holística, medicina ¡y mucho más
En la agenda se contará con la participación de ponentes y coaches
destacadas como: Alessandra Rojo de la Vega, reconocida por su altruismo
y apoyo a los mexicanos, especialmente a las mujeres. Carla Cardona
actriz, psicóloga y host del podcast: Querida Valeria. Isa Casas,
experta en espiritualidad y conciencia y host del podcast:
Espiritualidad y conciencia. María Villegas, mamá, abogada y Presidenta
de @fundacion_mgas. Shulamit Grabber, speaker, tallerista y psicóloga
especializada en trauma. Durga Stef, coach de conciencia. Ale Rubio-
Fitness Coach, fundadora de Fit by Ale Rubio. Magaly Guerra, coach de
dance fitness y motivación, fundadora de Shake&Sculpt by Magaly. Amanda
Rosa, conductora, actriz, madre y creadora de contenido. Estas son solo
algunas de las muchas mujeres que compartirán su energía como ponentes
de este evento. ¡Estamos emocionadas por lo que espera!
¡Los patrocinadores están organizando actividades emocionantes para
hacer momentos divertidos y enriquecedores! Se podrán disfrutar de
dinámicas como ruletas de la suerte y experiencias tipo pop-ups,
carritos de pruebas, entre otros.
AWoman está muy agradecido
con la participación de marcas como: Farmacias del Ahorro, Saba,
Innovasport, Citibanamex, Yoplait Placer, Yoplait Griego, French's,
Cholula, Splenda, Liomont: Plenafem y Plenafem Revita, Banana Republic,
Lelo, Intimina, Mr Lucky, I Feel Food, Sanissimo, Very Güel, Oro Gold,
Calahua, Birdman y algunos aliados como Fitpass, Celebrity Cruises,
Abitü, Cocina Abierta, Dos Eras, Zuda, Cocina Abierta, Scape, Igualdad,
U Can, entre otros que hacen de esta edición posible.
¡Prepárense para vivir experiencias únicas y llenas de sorpresas!
Al igual que en años anteriores, las conferencias, talleres y
experiencias se llevarán a cabo en diversos salones y espacios, cada uno
diseñado para que la magia suceda. Un entorno único donde todos puedan
sumergirse en aprendizajes, inspiración y momentos inolvidables.
A MAIN STAGE:
Es el escenario principal listo para recibir a más de 450 mujeres, donde
se tocarán temas en tendencia.
A BUSINESS TALK:
Un escenario enfocado en darle a la comunidad herramientas para entrar
en el mundo de las finanzas, emprendimiento y negocios.
A MOMENT FOR YOU BY FARMACIAS DEL AHORRO:
En este lugar, se reunirán a las expertas y expertos en wellness para
dar conferencias, pláticas y talleres sobre salud y bienestar tanto
físico como emocional.
A MOMENT TO SWEAT BY INNOVASPORT:
Un espacio donde se llevarán a cabo todas las clases de ejercicio de la
mano de coaches y estudios de moda.
A WOMAN'S BAZAAR:
Un lugar muy bien pensado para ventas, donde se reunirán marcas
mexicanas de emprendedoras; habrá joyería, accesorios, ropa, superfoods,
aceites esenciales, decoración de hogar, entre muchas otras cosas.
A TASTY SPOT:
Aquí se podrán encontrar todas las marcas de alimentos y bebidas para
disfrutar mientras pasan un increíble día.
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LA RIQUEZA CULTURAL DE OAXACA PRESENTE EN EL CORAZÓN DE LA REPÚBLICA MEXICANA
· María Reyna, Natalia Cruz, Silvia María y Ana Díaz unen sus voces a la Banda Femenil Regional Mujeres del Viento Florido en Oaxaqueñísimas · Por primera vez en la capital del país, se lleva a cabo una única función el sábado 17 de febrero en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris
Un espectáculo en el que las artistas no sólo demuestran que son oaxaqueñas, si no Oaxaqueñísimas
Una invitación a recorrer las diferentes regiones de Oaxaca, a través de sus ritmos, cantos, danzas y textiles, con el objetivo de generar una experiencia única que refleja la riqueza del sureste de nuestro país, es la definición de Oaxaqueñísimas, propuesta escénica que conjuga el talento de importantes representantes de la cultura de dicha región.
Orgullosas de sus raíces, las cantantes María Reyna, Natalia Cruz, Silvia María y Ana Díaz unen sus voces a la Banda Femenil Regional Mujeres del Viento Florido para presentar el espectáculo, que conjuga también el trabajo de bailarines del grupo folclórico Tradiciones Oaxaqueñas.
Con una única presentación, el próximo sábado 17 de febrero, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, la propuesta invita a bailar y cantar, ya que cada una de las cantantes y cantautoras hará un recorrido por sus repertorios (que constan de piezas originales, así como también de melodías de la tradición sonora de Oaxaca).
El estilo único de cada artista se fusiona en el escenario con las "Mujeres del Viento Florido", bajo la dirección de Leticia Gallardo, quienes honran a los compositores y las compositoras que han forjado el patrimonio musical del estado.
En Oaxaca, los teatros Juárez y Macedonio Alcalá, así como el Zócalo de la ciudad han sido los escenarios, en los cuales se ha presentado Oaxaqueñísimas con gran aceptación del público, y por primera vez llega a la Ciudad de México.
Producción de OaxacaArtístico, el espectáculo cuenta con la participación también del guitarrista Héctor Díaz, el percusionista Oxama y los pianistas Darío García y Joaquín Garzón.
Con el objetivo de impulsar y generar creación artística innovadora y de calidad en, para y desde el estado, OaxacaArtístico surgió en 2019. Ha realizado distintas producciones como Coincidir, ETERNA: Un Homenaje a Silvia María y actualmente Oaxaqueñísimas.
Oaxaqueñísimas se presenta el sábado 17 de febrero, a las 19:00 horas, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, colonia Centro Histórico, cerca del Metro Allende).
Localidades: Luneta Central y Lateral $600, Luneta Trasera $500, Primer Piso Central y Lateral $400, Anfiteatro $300 y Galería $250. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y en las plataformas digitales de Ticketmaster.
Para conocer la programación de la Dirección del Sistema de Teatros de la Ciudad de México visite las redes sociales: Facebook @TeatrosCdMexico, Twitter @TeatrosCdMexico e Instagram @teatroscdmexico. |
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ANUNCIAN LA SEXTA EDICIÓN DEL “CALLEJÓN MÁGICO, POCIÓN DE AMOR” EN EL PARQUE NAUCALLI
*Este evento se llevará a cabo el Domingo 25 de Febrero de 2024 en el Parque Naucalli en la Zona La Estrella, en Naucalpan, Estado de México, de diez de la mañana cinco de la tarde
El Callejón mágico es un evento creado para toda la familia con toda la experiencia de Hogwarts asentada en este evento, inspirado en la saga de Harry Potter que busca recrear los mejores y más entrañables momentos de las películas para que el espectador pueda vivirla por sí mismo. Esto incluye desde la cena de gala donde el sombrero seleccionador dirá a qué casa se corresponde, hasta el juego de quidditch. Este evento se llevará a cabo el Domingo 25 de Febrero de 2024 en el Parque Naucalli en la Zona La Estrella, en Naucalpan, Estado de México, de diez de la mañana cinco de la tarde
¡El Callejón Mágico ha regresado! La sexta edición, trae un evento lleno de magia, aventura, diversión y por supuesto, amor. ¿Eres valiente? ¿Cuánto crees saber del mundo de la magia? ¿Ya sabes a que casa perteneces? ¡Ven y averígualo! La Legión Sagator, esta lista en el castillo y te recibirá para una tarde repleta de aventura mágica.
Juega al ajedrez mágico, degusta increíbles platillos en el gran comedor, asiste a las clases mágicas, adquiere todo para convertirte en el mejor hechicero del mundo en un gran mercadillo mágico, cásate de una manera única donde el amor es el principal ingrediente que llena de magia la vida, tomate la foto con los personajes más emblemáticos de la saga, conoce la historia de las reliquias, huye de los malvados magos que quieren atraparte y muchas sorpresas más.
El Callejón Mágico es también un espectáculo que además llevará a conocer a quien no se puede mencionar, junto al joven que sobrevivió de sus garras, ¿y qué tal un pequeño partido donde puedan competir y anotar con la bola dorada?, donde hay que demostrar que se puede ser el mejor en este deporte, pero mucho ojo a los que participan, pues será la bruja loca, aquella de cabello negro que determine quién es el ganador, así que hay que lavar bien la sangre, pues si está sucia; los participantes seguro no saldrían de ahí.
El Callejón Mágico en esta sexta edición se transforma en una forma interactiva en la que se adentran los asistentes en un mundo lleno de imaginación, magia y fantasía, donde pueden presentarse magos y brujas que podrán participar en un concurso de disfraces y por si fuera poco los visitantes podrán disfrutar de un mercadillo mágico y medieval, en el cual encontrarán todo lo relacionado al mundo de la magia y mucho más, con aquellos artículos que harán de cada asistente un gran mago y ¿porque no? un gran coleccionista.
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FLOR BERTOTTI EN CONCIERTO
¡ÉXITO ABSOLUTO!
RECORD ABSOLUTO DE VENTAS EN TODO EL MUNDO
FLOR BERTOTTI ILUMINA EL MUNDO CON SU GIRA Y NO PARA DE HACER SOLD OUT
CON SU GIRA “FLOR BERTOTTI EN CONCIERTO”
Éxito rotundo y sold outs en múltiples ciudades del mundo marcan el
éxito de la gira más reciente de la reconocida actriz y cantante.
Flor Bertotti continúa su gira mundial, se presentará en el mes de marzo
en Nápoles, Italia con dos funciones agotadas en minutos. Y en Buenos
Aires con un absoluto éxito total consiguió el record de 12 Estadios
Movistar Arena agotados. La #flormania no para!
Flor Bertotti ha cautivado al mundo una vez más con su gira musical
“Flor Bertotti en Concierto”. La estrella argentina ha dejado una huella
imborrable en países como México, Guatemala, El Salvador, República
Dominicana, Ecuador, Costa Rica y Perú durante el año 2023, llenando
cada recinto en una serie de conciertos que han superado todas las
expectativas.
El próximo mes de Febrero llega a México
con agenda de shows por toda la república y en breve se anunciarán más
fechas:
4 de Febrero – Ciudad de México - Auditorio Nacional – Agotado
8 de Febrero – Guadalajara - Auditorio Telmex
11 de Febrero – Monterrey - Arena Monterrey – Agotado
12 de Febrero – Monterrey – Arena Monterrey
14 de Febrero – Puebla - Auditorio Metropolitano
24 de Marzo – Ciudad de México – Auditorio Nacional
27 de Marzo – El Trompo – Tijuana
“Estoy profundamente emocionada y agradecida por el amor y el apoyo que
he recibido en esta gira. La energía y el cariño del público
latinoamericano son mi mayor motivación. ¡Prepárense, Buenos Aires
porque vamos a vivir momentos inolvidables juntos!”, dijo Flor Bertotti.
La gira, que ha sido un rotundo éxito con múltiples sold outs en
diversas ciudades, ahora se prepara para sus presentaciones inolvidables
en México. Flor Bertotti en Concierto, promete llevarte en un
viaje musical lleno de emoción y alegría, recordando sus grandes éxitos
y presentando material fresco que cautivará a todos los fanáticos de la
talentosa actriz y cantante.
Aclamada por grandes interpretaciones, Flor Bertotti ha consolidado su
posición como una de las artistas más queridas y respetadas en la
región. Su versatilidad, combinada con su innegable talento musical y
actoral, la ha llevado a cosechar éxitos tanto en la pantalla chica como
en los escenarios, ganándo el cariño y la admiración de millones de
fanáticos a lo largo de los años.
Para más información, contenido exclusivo, nueva música y fechas pueden
seguir a Flor Bertotti a través de sus redes sociales oficiales como
@florbertottiok. |
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ALICIA, EL BALLET, LA PRODUCCIÓN MAS RECIENTE DE LA FILARMÓNICA DE LAS
ARTES ABRE DOS FUNCIONES MÁS EN ENERO
· La
obra está inspirada en las novelas de fantasía “Alicia en el país de las
maravillas”, “A través del espejo” y “Lo que Alicia encontró allí”, del
matemático Lewis Carrol.
· La
selección musical incluye piezas de Dmitri Shostakovich, Aram
Khachaturian, Sergei Prokofiev y Leonard Bernstein; y con bailarines de
danza clásica, danza contemporánea y danza multidisciplinar.
· ALICIA
se presentará con 6 funciones: viernes 19 y 26 a las 19 horas y sábados
20 Y 27 de enero a las 13 y 18 hrs. en el Centro Universitario
Cultural (CUC).
La Filarmónica de las Artes y la Compañía de Danza de las Artes
presentan seis funciones de Alicia, se trata de un espectáculo que
promete llevar a la audiencia a un viaje inolvidable entre notas
musicales y dancísticas.
Inspirado en los delirantes cuentos de Lewis Carrol, “Alicia en el país
de las maravillas”, “A través del espejo” y “Lo que Alicia encontró
allí”, este ballet busca trasladar a la audiencia a una experiencia
única a través de un agujero de conejo, hacia un lugar donde la lógica
se tambalea, la danza y la música cobran vida.
La llave para acceder a este mundo mágico es la sinfonía. La partitura
es una mezcla de piezas de Dmitri Shostakovich, Aram Khachaturian,
Sergei Prokofiev y Leonard Bernstein, lo que garantiza que este
espectáculo será único bajo la batuta de Enrique Abraham Velez Godoy.
Alicia es una obra creada en exclusiva para reinterpretar la gran
historia acompañada de la música más importante del repertorio universal
del Siglo XX. La Compañía de Danza de las Artes celebra un año de
creación y está integrada por 38 bailarines de danza clásica, danza
contemporánea y danza multidisciplinar.
“Más que una historia acompañada por música, Alicia es una experiencia
que sumergirá a los espectadores en un mundo donde la imaginación se
desborda y la lógica se tambalea, donde la danza y la música cobran
vida”, menciona Morelia Villarino, directora de la Compañía de las
Artes.
Este espectáculo cuenta con la participación en el elenco de Abraham
Alvarado, Aranza Castrejón, Deborah Alarcón, Elliot Islas, Emmanuel
Badillo, Enrique Mora, Jimena Ortiz, Karla Hernández, Katherine Licea,
Mario Alfonso Bravo, Paulina González y Sarai Navarrete.
Además, la obra está dirigida artísticamente por Morelia Villarino, con
dirección de escena a cargo de Omar Olvera, coreografías de Miguel
Hernández y un vestuario diseñado por Consuelo Solis y Eduardo Comus.
Cuenta con la participación especial de Galo Blacázar como actor
invitado, quien agrega un toque especial a esta producción, ya
extraordinaria.
Alicia se presentará los viernes 19 y 26 a las 19 horas y los
sábado 20 y 27 de enero a las 13 y 18 horas en el Centro Universitario
Cultural (CUC), ubicado en Odontología 35, en Copilco Universidad, en la
Ciudad de México.
Los boletos para disfrutar del ballet Alicia tienen un costo de $350 y
$300 pesos y se pueden adquirir en Boletopolis: |
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Los monólogos de la vagina
recibe a Eugenia Cauduro
Con más de 23 años de temporada continúa
ampliando elenco y llega ya a 141 intérpretes
El 19 de octubre del 2000 la cartelera teatral capitalina se cimbró con
el estreno de un montaje que desde el título mismo anticipaba un antes y
un después en el teatro en México. Se trataba de Los monólogos de
la vagina, que estrenó con ocho valientes mujeres, dando
voz a los textos escritos por V (que en ese momento aún firmaba como Eve
Ensler).
Hoy, más de 23 años después se siguen sumando importantes personalidades
y toca el turno ahora a Eugenia Cauduro, quien se convierte en la
intérprete 141 de este montaje, que sin duda ha impactado en la realidad
mexicana.
Para su debut formal en este montaje, que supera ya las 8 mil
representaciones, Eugenia tiene como padrinos a dos actores de esta
compañía productora: Raquel Garza y Rubén Branco, y dos amigos
periodistas: Gilberto Barrera, director de la revista TV y Novelas, y
Víctor Hugo Sánchez, de la revista Estilo DF.
Como mucha gente lo sabe, Eugenia saltó a la fama a finales de la década
de los 80, con una serie de promocionales de Televisa, en el que ella
lucía hermosísima ataviada con vestidos regionales y promoviendo los
lugares más emblemáticos de la República mexicana.
Antes de eso, Eugenia había manifestado su gusto por la actuación,
comenzó sus estudios en el área y debutó en teatro en montajes
infantiles como La sirenita y La cenicienta.
Su debut en la actuación televisiva fue Alguna
vez tendremos alas, producción
de Florinda
Meza donde interpretó a la villana
de la historia, compartiendo créditos junto a Kate
del Castillo, Humberto
Zurita y Cynthia
Klitbo. Por este trabajo Eugenia
obtuvo el premio a mejor actriz protagónica del año.
Eugenia comenzó a ganar popularidad y fama y su imagen se volvió una
constante en la pantalla chica, en proyectos como Una
luz en el camino, Nunca
te olvidaré,
DKDA Sueños de juventud.
En el 2000 obtiene su primer protagónico en El
precio de tu amor junto a Eduardo
Santamarina para volver tiempo
después en un personaje estelar en
Niña amada mía, que le valió
el premio como mejor actriz de reparto.
Alegrijes y Rebujos, El
amor no tiene precio, Tormenta
en el paraíso, Un
gancho al corazón, Teresa, Abismo
de pasión, y Qué
bonito amor,
son los títulos de las telenovelas en las que el público pudo disfrutar
de su talento.
Posteriormente formó parte de los elencos de las series Gossip
Girl Acapulco, Como dice el
dicho, 40 y 20, La Rosa de Guadalupe y las telenovelas El
color de la pasión, Papá a
toda madre, Hijas de la luna, Por amar sin ley, Médicos línea de vida,
Quererlo todo y Amor dividido.
Actualmente forma parte del elenco de la telenovela Pienso en ti,
en la que da vida al personaje de Loreta Ortiz.
Hoy, Eugenia forma parte del elenco de Los monólogos de la vagina,
que se enfila a sus 8 mil 100 representaciones en más de 23 años de
vida.
Los monólogos de la vagina
se presenta todos los jueves en el Nuevo Teatro Libanés, a las 20 horas.
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PASTORES, ÁNGELES Y DIABLOS LLEGAN TODOS A BELÉN… Y TAMBIÉN AL
TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS
· A
cargo de la Compañía Nacional de Danza Folklórica, el espectáculo se
presentará el próximo sábado 6 de enero de 2024
Para la creación del espectáculo (que reúne danza, música y teatro),
Paniagua y su equipo han realizado una ardua investigación y labor de
revitalización de las costumbres y tradiciones que existen en diferentes
pueblos de México durante los meses de diciembre y enero como la
Navidad, el Año Nuevo y el Día de Reyes.
En nuestro país se llevan a cabo posadas, pastorelas y fiestas navideñas
que se celebran en esta época. Cada región del país las festeja y
representa de diferente manera. Por ello, la CNDF ha asumido la tarea de
reunir danzas y cantos –indígenas y mestizos– y llevarlos a escena con
el respeto y dignidad que ameritan.
Acompañadas de canciones y villancicos, se presentan los pastores, los
ángéles y los diablos en danzas típicas de los estados de Hidalgo,
Michoacán, Oaxaca, Puebla, Veracruz y Yucatán. En Todos a Belén se
hace un recorrido por los pasajes de la Anunciación, la Peregrinación,
el Nacimiento y la Adoración al Niño Jesús con diferentes coreografías.
La pastorela-danza hace un recorrido lleno de música, danza, magia y
misticismo por las representaciones tradicionales y, para finalizar,
ofrece un número muy especial, surgido del talento y la sensibilidad de
Nieves Paniagua: La piñata, una propuesta dancística inspirada
en La piñata, mural que el artista plástico guanajuatense Diego
Rivera realizó en 1953 al interior del Hospital Infantil de México, el
cual representa una viva muestra, llena de color y alegría, de la
idiosincrasia mexicana y de las costumbres de dicha actividad lúdica.
Se trata de una pieza que hace homenaje a las tradicionales posadas
mexicanas y que el público asistente (infantil y adulto) es partícipe y
disfruta de manera interactiva, ya que al final se entonan cantos
tradicionales para evocar la llegada de los Reyes Magos. En la pastorela-danza Todos a Belén participa el grupo Los Hijos de la Matraca, dirigido por Héctor Gómez Solano, agrupación dedicada a la difusión e interpretación de sones y chilenas de Guerrero y Oaxaca, así como música tradicional, con un estilo propio.
Completan el equipo creativo: Miguel Ángel García Sánchez en la
coordinación general, Araceli Carmona Espinosa y Analiz Rodríguez
Portillo en la coordinación artística, y Oscar Méndez Ruiz en la
producción.
La directora general y fudandora de la compañía es Nieves Paniagua Ruiz,
quien formó parte de los más destacados ballets de danza y adquirió los
conocimientos de música, danza indígena y bailes mestizos mexicanos que,
sumados a su carrera en Pedagogía, la prepararon para dirigir la
Academia de la Danza Mexicana y la Escuela Nacional de Danza Folklórica
del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL).
A partir de entonces, Paniagua ha luchado por el reconocimiento y la
dignificación profesional del maestro y bailarín de danza folclórica,
objetivo primordial que la decidió a formar, en 1975, lo que es hoy la
Compañía Nacional de Danza Folklórica. Todos a Belén se presentará el sábado 6 de enero de 2024 a las 19:00 horas, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico, cerca del Metro Allende)
Admisión: Luneta,
$300; Primer Piso Central, $250; Primer Piso Lateral, $200; Anfiteatro,
$150, y Galería, $100. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del
teatro y en las plataformas digitales de Ticketmaster.
Para conocer la programación de la Dirección del Sistema de Teatros
de la Ciudad de México visite las redes sociales: Facebook @TeatrosCdMexico, X @TeatrosCdMexico
e Instagram @teatroscdmexico. |
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BRILLAFEST, UNA NAVIDAD EN EL BOSQUE, SE PREPARA PARA SU EDICIÓN 2023.
•
El parque temático navideño más grande de México, listo para recibir a
los amantes de la Navidad y brillar juntos.
•
30 mil metros cuadrados de bosque con más de 2,500 figuras navideñas
iluminadas y 5 millones de puntos de luz.
Después del éxito alcanzado el año pasado y de haber brillado juntos con
más de 200 mil visitantes, “BrillaFest, una Navidad en el Bosque”,
anuncia su temporada 2023, repitiendo como sede el Parque Naucalli. Con
un espectáculo y concepto nuevos, cargados de magia, sonrisas e ilusión,
que convierte a este parque temático navideño en el más espectacular y
grande de toda América Latina.
En un majestuoso bosque de 30 mil metros cuadrados (Parque Naucalli),
los organizadores del BrillaFest México prometen que los visitantes
disfrutarán una sensacional experiencia interactiva en un recorrido con
m!s
de 2,500 figuras iluminadas de hasta18 metros de altura: “En esta
segunda edición de BrillaFest México quisimos superarnos a nosotros
mismos con la majestuosidad que presentaremos. Tendremos 4 zonas de
exhibición inspiradas en las historias de Navidad jamás contadas: La
Villa del Cascanueces, El Camino de Artabán, La Aldea de Santa y el
Bosque de los Duendes. En el recorrido, nuestros visitantes descubrirán
el origen de la Navidad y de las festividades. Queremos que todas las
personas que asistan pasen una experiencia inolvidable, pues además de
maravillarse con las figuras iluminadas, podrán disfrutar del mercado
navideño, donde encontrarán gastronomía de temporada, reirán con la
tradicional pastorela cómica, bailarán con la música en vivo, y se
deleitarán con el Gran Show “Nikolaus la Leyenda", que se presentará en
el Auditorio Felipe Villanueva, siendo éste, un espectáculo de primer
mundo, con más de 50 artistas en escena”, mencionó Jaime Gutiérrez,
Director de BrillaFest.
Esta edición será una experiencia de corte internacional, ya que
contaremos con la participación de China como país invitado, el cual nos
presentará una celebración a la luz, inspirada en el legendario
Shangyuan Festival, la cual conmemora la llegada del año nuevo chino.
Nueve meses llevó la organización y planeación de este parque temático
navideño, que a partir del 17 de noviembre de 2023 y hasta el 7 de enero
de 2024 de las 18:00 a las 23:00 horas, abrirá sus puertas para recibir
a más de 250 mil visitantes amantes de la Navidad: “Estamos muy
orgullosos con el trabajo de todo nuestro equipo Blanchere, empresa
encargada de la producción y montaje de cada una de las luces led de
BrillaFest. Tendremos a más de 350 personas de staff que estarán por
todo el parque, caracterizados como duendes, quienes se encargarán de
darle la mejor atención y experiencia al público. Hay mucha gente
trabajando con pasión, para hacer magia y encender la luz para todas las
personas y familias que nos permitan Brillar juntos”, finalizó el
director de BrillaFest México.
INFORMACIÓN IMPORTANTE
Los boletos se pueden adquirir en la página oficial
www.brillafest.com
o directamente en las taquillas del Parque Naucalli
Costo de los boletos: $250, $500, $600 y $850
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Navidades en
México 2023
iluminará nuevamente el Castillo de
Chapultepec con
toda su espectacularidad
•
El
Ballet Folklórico de México regresa a uno de los espacios más icónicos
de la Ciudad de México, el Castillo de Chapultepec
•
Del 20 de diciembre al 7 de enero, el público
podrá disfrutar de las tradiciones navideñas mexicanas
Ciudad de México.
- El Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández, en conjunto con
Citibanamex, El Banco Nacional de México, anunciaron la temporada de
Navidades en México 2023, el
espectáculo que se presenta año con año en El Castillo de Chapultepec
durante la época decembrina. El público podrá disfrutarlo del 20 de
diciembre al 7 de enero.
Navidades en México,
presentado por Citibanamex,
está inspirado en las festividades
tradicionales de nuestro país, mismas que se traducen en tres actos. El
primero recrea el bello momento de la anunciación, que continúa con el
montaje de un nacimiento viviente. En el segundo acto, los Reyes Magos
ofrecen regalos al niño Dios, representados con danzas provenientes de
la región del Istmo de Oaxaca, Yucatán, Chihuahua y Tamaulipas, así como
bailes inspirados en las costumbres de Tlaxcala, Michoacán y Veracruz.
Por último, se muestra una posada típica mexicana:
los peregrinos, el canto de letanías, la luz de las velas, que
representan la guía de los caminantes, y la tradicional piñata, que
simboliza los siete pecados capitales y la fuerza que acaba con el
pecado y las tentaciones. “El Ballet Folklórico de
México de Amalia Hernández es una celebración de altura en todos los
sentidos. Hace siete décadas, la maestra Amalia Hernández se dio a la
tarea de investigar y recuperar las tradiciones folklóricas mexicanas
para revalidar nuestra historia y es un verdadero placer audiovisual
comprobar que en cada presentación el ballet sigue celebrando nuestra
identidad”, señaló Salvador López López, director de la compañía
artística durante la conferencia de prensa.
Por su parte, Vanessa
González, directora de Fomento Social Citibanamex destacó que: “la
Navidad es una de las celebraciones más representativas e importantes en
nuestro país. Seguiremos contribuyendo para generar experiencias que
acerquen a las familias mexicanas a eventos que honren nuestra cultura y
que rescaten cada una de nuestras tradiciones para que puedan
compartirlas con sus seres más queridos”.
Desde 1952, el Ballet
Folklórico de México de Amalia Hernández ha promovido la cultura
mexicana, a través del ballet contemporáneo, a nivel nacional e
internacional. Será a través de
Navidades
en México 2023, en el que representará
las celebraciones decembrinas del país por medio de bailes folklóricos,
así como los tradicionales villancicos, interpretados por un coro de
múltiples voces. Citibanamex, a lo largo de 15
años, ha sido el presentador oficial en el que, a través de diferentes
tarjetas y promociones, busca beneficiar cada uno de sus clientes para
llenarlos de regocijo y espíritu navideño en estas festividades.
Navidades en México,
presentado por Citibanamex,
brindará funciones en El Castillo de
Chapultepec los siguientes días:
Diciembre Miércoles 20 Jueves 21 Viernes 22 Sábado 23 Lunes 25 Miércoles 27 Jueves 28 Viernes 29 Sábado 30
Enero
Miércoles 3 Sábado 6 Domingo 7
Horario 19:00 hrs |
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Chivas Regal y Tequila Avión festejan la temporada y Elevan el Espíritu de diciembre a través de diferentes flagships en CDMX, Guadalajara y Monterrey
CDMX, 3 de diciembre del 2023. Como parte de las actividades para festejar la época decembrina, del 24 de noviembre a 31 de diciembre, Chivas Regal y Tequila Avión, de la marca Pernod Ricard, activarán 2 flagships especiales en Ciudad de México con la finalidad de generar experiencias únicas para los visitantes, el objetivo es celebrar la línea Prestige a través de la campaña “Eleva el Espíritu”. Mitikah. El pop-up de Pernod Ricard en Mitikah abrirá sus puertas el 28 de noviembre. Habrá botellas exclusivas e ideales para regalar a coleccionistas y amantes de los spirits de ultra lujo. Además de contar con una instalación interactiva que generará retratos vía AI, los visitantes podrán vivir experiencias de degustación y catas inmersivas. Las catas inmersivas, como su nombre lo indica, echarán mano de todos los sentidos para hacer entrar al público en el universo de Tequila Avión Reserva, Martell Blue Swift o Chivas 18. A través de una instalación inmersiva podrá vivirse el proceso de elaboración mientras en las superficies una proyección video mapping sumergirá al visitante. Será posible también personalizar botellas para hacer aún más especial esta temporada con caligrafía o cristales Swarovski. Habrá talleres de mixología para que los visitantes aprendan a preparar margaritas cristalinas de la mano de un equipo de mixólogos expertos. Programa detallado:
Sofite En la terraza de Sofitel, sobre la emblemática avenida Reforma, Chivas Regal y Tequila Avión intervendrá la terraza en el primer piso para crear una inmersiva decoración navideña inspirada en un Gingerbread house. En una experiencia que sumergirá a los visitantes en los festejos decembrinos será posible degustar la oferta de su línea Prestige y también de cócteles temáticos creados especialmente para la ocasión. En Sofitel también se han preparado diferentes actividades para ofrecer una experiencia redonda a los visitantes: degustaciones, catas especiales, wrapping de botellas y clases de mixología elevan el espíritu de la temporada Dentro del mismo marco de celebración, Eleva el Espíritu llevará a cabo seedings con influencers para que conozcan y reciban productos en el Centro Comercial Andares en Guadalajara y en Vinoteca en Valle de Monterrey. También habrán flagships en Miyana, el Palacio de Hierro Moliere y Arcos Bosques. |
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A PARTIR DEL
8 DE DICIEMBRE
MONUMENTO A
LA MADRE
CONMEMORANDO
LOS 100 AÑOS DEL DESCUBRIMIENTO
DE LA TUMBA DEL
FARAÓN
INICIO DE VENTA DE BOLETOS EL
15 DE NOVIEMBRE
“Más allá de Tutankamón” es una exhibición creada
en colaboración con National Geographic
CIUDAD
DE MÉXICO (10 de noviembre, 2023) – “Más
allá de Tutankamón: La experiencia inmersiva”
es una nueva exhibición creada y producida por
Paquin
Entertainment Group en colaboración con
National Geographic, que invita a los
visitantes a desconectarse del mundo moderno y experimentar, como nunca
antes, la historia de Egipto. Aprovechando las nuevas tecnologías para
crear entornos visuales impresionantes, la magia y el misterio del
antiguo Egipto cobrarán vida frente a tus ojos. Ahora en Ciudad de
México esta monumental exhibición abrirá sus puertas en el
Monumento
a la Madre (Av. Insurgentes Sur esquina
James Sullivan) por tiempo muy limitado a partir del 15 de diciembre de
2023. Los boletos saldrán a la venta el 15 de noviembre de 2023 en
www.tut.mx Conmemorando el histórico
descubrimiento de la tumba del rey Tutankamón en 1922, la experiencia
muestra los impresionantes archivos de National Geographic, a través de
una exhibición bellamente elaborada y completamente inmersiva.
El poder de la tecnología,
combinado con una narrativa cinematográfica e imágenes impactantes,
lleva a los visitantes a través de un viaje que explora la vida del
misterioso “niño-rey” más allá de la famosa máscara y los artefactos
encontrados completamente intactos en su tumba en 1922.
Esta
exhibición multi-galería y multi-sensorial es una magnífica aventura de
viaje en el tiempo que hace que los visitantes se sientan como si
estuvieran realmente en el Antiguo Egipto. Con nueve galerías para
explorar, “Más
allá de Tutankamón: La experiencia inmersiva”
transporta a los visitantes en un viaje épico a través de la vida de
Tutankamón: su reinado como faraón niño, su familia, el descubrimiento
de su tumba y los misterios que rodean su temprana muerte, así como su
viaje hacia la vida después de la muerte.
“Cuando las nuevas tecnologías se combinan con el mundo antiguo, los
visitantes tienen una experiencia sin igual hasta ahora”, dijo Tony
Luckett, vicepresidente de Desarrollo Comercial de National Geographic.
“Más
allá de Tutankamón es una experiencia
innovadora que presenta hechos históricos y una trama fascinante. Los
invitados experimentarán el esplendor del Antiguo Egipto a través de un
viaje multi-sensorial.” “Más
allá de Tutankamón lleva la historia
del joven rey a una nueva generación de una manera completamente nueva”,
dijo Mark Lach, productor creativo de la exhibición. “Los visitantes
quedan cautivados mientras recorren la historia de un joven que se
convirtió en faraón. Descubren la verdadera historia del icónico rey y
la continua búsqueda para desentrañar secretos antiguos en esta
experiencia de National Geographic con 9 diferentes salas”.
COMPRA DE BOLETOS E INFORMACIÓN RELEVANTE El
Monumento a la Madre se encuentra en
Av. Insurgentes Sur esquina James Sullivan. Los boletos son con fecha y
hora y se pueden adquirir en
www.tut.mx
o en las
taquillas del Monumento a la Madre. El costo del boleto de entrada
general es de $470 pesos y ya incluye cargos por servicio. También se
pueden adquirir boletos que incluyen la entrada general y adicionalmente
la experiencia de Realidad Virtual “Tutankamón: Entra en la tumba” por
$550 pesos.
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Llega desde Argentina PLIM PLIM
Para presentar su nuevo espectáculo
“Una Aventura de Navidad”
PLIM PLIM es uno de los personajes infantiles más reconocidos a nivel
internacional, cuenta con más de 30 MIL MILLONES de reproducciones,19.3
MILLONES de suscriptores en Youtube y 23 MILLONES de reproducciones
diarias. Este héroe del
corazón se ha transformado en el personaje latino infantil más grande de
la actualidad. Traducido a 5 Idiomas, lleva su mensaje de valores
humanos, amistad, respeto y hábitos positivos a los más recónditos
lugares del mundo.
En esta ocasión, llega a CDMX en el mes de Diciembre, para presentar su
nueva obra musical “Una Aventura de Navidad”, en el Teatro Centenario
Coyoacán desde el domingo 17 al sábado 23 a las 13:30 hs. Los boletos
estan a la venta en gqticket.com y la producción está a cargo de
Smilehood y Glamrock Agency.
Plim Plim junto a sus amigos Mei-Li, Hoggie, Bam, Nesho y Acuarella
vivirán entretenidas aventuras centradas en los valores y hábitos
positivos. Ademas, en esta oportunidad, aprenderán que trabajando en
equipo una increíble Navidad será posible.
Invitamos especialmente a todos los niños en edad preescolar a cantar y
bailar en esta divertida y didáctica propuesta musical.
Plim Plim desarrolla una revolucionaria e innovadora forma de transmitir
mensajes positivos que llega al corazón de los niños del mundo y es por
ello que ha logrado generar un gran impacto a nivel internacional con
millones de niños y familias.
Promoción de los valores humanos, primeros hábitos y respeto por el
medio ambiente son las banderas del Payaso Plim Plim, un héroe que llega
para hacer de la infancia un mundo mágico. Plim Plim es un producto
global que repara en cada detalle de una estética fresca, que se funde
con un concepto simple y divertido: aprender sonriendo.
El creador y propietario de los derechos comerciales es el argentino
Guillermo Pino y aunque diseñó un producto dirigido a infantes de 1 a 5
años de edad; los contenidos también son pensados para que los padres de
familia y maestros puedan usar el contenido como recursos de enseñanza
para los niños, ya sea en las casas o escuelas.
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Trágame sueño, la obra infantil de danza sobre la paternidad
¿Sabes qué hay detrás de tus sueños o de tus pesadillas? La obra infantil de danza “Trágame sueño” ayuda a reflexionar al respecto. Se trata de la historia de dos niñas que viven en sus sueños despiertas y dormidas; y de su papá que no puede soñar.
Una se llama Domitila y su hermana menor Pequeña. Viven en el reino de Dormilandia, donde lo más importante es dormir bien. Sin embargo, la primera no quiere hacerlo por miedo a las pesadillas y pone muchos pretextos.
Para ayudar a Domitila, una tribu de soñadores lúcidos, de la cual su hermana es parte, la ayudan a encontrar la razón y la solución a estas pesadillas, metiéndose en sus sueños, ya que esta tribu viaja de sueño en sueño, jugando a cambiar la realidad de estos.
Debido a que la madre de Domitila y su hermanita se fue de su hogar para alcanzar sus sueños despierta, únicamente las dos niñas y su padre son los protagonistas de esta historia.
“Esta aventura trata sobre los sueños, las pesadillas y reflexiona sobre la paternidad y los problemas que puede enfrentar una familia incompleta, donde el padre es el encargado de sus hijas.
“Todo esto, aunque es un tema de adultos, es el pretexto para crear una obra para jóvenes audiencias que habla del soñar dormido y despierto, una obra divertida, lúdica y reflexiva”, menciona Erika Méndez, directora y productora de “Trágame sueño”.
El elenco de “Trágame sueño” está integrado por Ángel Lara, Diego Martínez Villa, Frida Méndez, Regina Fabian, Héctor Ollin, Myrna Moguel, Citlali Rojas Pedraza, César René Pérez, Camila Valdez, Carla Rodríguez, José Ortiz, Jackie Brown, Lili Velázquez y Vale Silva.
La obra tiene una duración de 60 minutos y se presentará los sábados y domingos del 25 de noviembre al 17 de diciembre, a las 13 horas, en el Teatro de la Danza, Guillermina Bravo, ubicado en el Centro Cultural del Bosque.
Lagú Danza y sus experiencias surrealistas
“Trágame sueño” es una producción de Lagú Danza, una compañía de danza contemporánea fundada en el 2004 por Erika Méndez, que lleva a escena experiencias surrealistas que involucran al espectador y al intérprete en un mismo contexto.
Tiene la “Mecánica del vuelo”, método propio con el cual se entrena a los integrantes de Lagú Danza y se ha impartido en Tijuana, Mazatlán, Xalapa, Toluca y Puebla, por mencionar algunas ciudades.
Erika Méndez, fundadora y directora, se ha desarrollado como bailarina en diversas escuelas, cursos y talleres de México y Europa. Ha bailado con importantes compañías y coreógrafos importantes de México como Utopía Danza.
Ha colaborado como coreógrafa y directora de movimiento escénico de distintas obras de teatro y cabaret; también con la Compañía de Teatro Penitenciario del Foro Shakespeare; con Cesar Enriquez “Cabaret” y con la compañía Translimite de Myrna Moguel, por ejemplo.
Entre los personajes del medio artístico que ha dirigido se encuentran Demián Bichir, Bruno Bichir, Ademar Arau y Héctor Bonilla. |
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Brilla Fest- UNA NAVIDAD EN EL BOSQUE
Hace 11 años cambiamos la manera de iluminar a México,
el know-how acopiado a lo largo de esta década, nos ha permitido más que
encender luces, tener la certeza que hacemos momentos felices.
Por ello nos sumamos a la esperanza, creando parques temáticos con
ambientes únicos y experiencias épicas que van más allá de nuestro
imaginario y se inmortalizan en recuerdos que no se escapan del corazón.
Trabajamos con pasión, hacemos magia y encendemos luz para todas las
personas y familias que nos permiten Brillar juntos.
El evento
irá desde el 17 de noviembre al 7 de enero de 2024 aquí le contamos todo
para que no se pierda de este espectáculo.
Los
visitantes serán recibidos por el árbol escenario, donde con música en
vivo te darán la Bienvenida a este maravilloso mundo de magia y luz, a
lo largo de 2 horas de recorrido los visitantes a Brillafest serán
guiados por Luminara Bosque Verde, guardiana del bosque, de la mano de
sus historias te llevará a través de cuatro zonas de exhibición:
La Villa de Cascanueces,
"La leyenda cuenta que un príncipe,
llamado Cascanueces - por su habilidad para romper nueces con sus
dientes- iba a casarse con una princesa, pero fue embrujado por una
ratona y convertido en un juguete de madera".
El camino de Artabán,
ARTABÁN... junto con Melchor, Gaspar y Baltasar, habían hecho planes
para iniciar el viaje para adorar al Mesías. El cuarto rey llevaba
consigo gran cantidad de piedras preciosas para ofrecerselas a Jesús,
pero cuando viajaba hacia el punto de reunión, encontró a un anciano
enfermo y sin dinero, obedeciendo a su noble corazón, decidió ayudarlo,
por esto no llego a tiempo al punto de partida, aun así, emprendió su
camino sin descansar hasta Belén, pero cual fue su sorpresa, el niño ya
había nacido, y sus padres José y María habían huido rumbo a Egipto,
escapando de la matanza que había ordenado Herodes.
La Aldea de Santa.
San
Nicolás, Santa Claus o Papá Noel fue un obispo católico que vivió en el
siglo IV. Se caracterizó por sus buenas acciones y generosidad, por lo
que ha trascendido en la historia durante siglos, especialmente durante
la época de Navidad.
“La
leyenda cuenta que tres hermanas muy pobres no tenían zapatos, en el
invierno cubrían sus pies con calcetines que durante la noche dejaban
secando en la chimenea, Nikolaus que, escucho sus deseos, se coló en la
casa la noche de Navidad y dejo regalos en sus calcetines".
Bosque de los Duendes
"Los
Elfos o duendes son muy buenos preparando juegos en plena naturaleza.
También elaboran excelente comida sobre el fuego con ingredientes
naturales, e incluso a veces invitan a sus amigos humanos a un paseo por
el sendero de los cuentos. Además, si tienes suerte, podrías encontrar
el camino al Centro Secreto de los Regalos".
Escenario alterno
Durante
el recorrido por estas cuatro zonas encontrarás un lindo escenario donde
la señora Claus te contará cada 15 minutos una historia diferente de los
cuatro momentos y sus personajes, en cada cuento la tradición de la
Navidad viene dispuesta a invadir nuestros corazones. Iluminación,
decoración y figuras son el complemento ideal para tu foto de redes
sociales, compártela con nosotros y comenta tu grata experiencia en el
mundo Brilla. máximo.
El Gran Show Nikolaus, la leyenda.
Un gran
espectáculo circense musical multimedia, que da cuenta de la inspiradora
historia de la Navidad, donde 80 bailarínes, actores y sorprendentes
acróbatas que te dejarán sin aliento, albergan grandes sorpresas para
que disfrutes a plenitud el privilegio de ver a San Nikolaus
completamente en vivo. En este deslumbrante show te llevaremos a vivir
la magia de la Navidad al
máximo.
Mercado
Navideño.
Es el
área para un momento de descanso allí tendremos música en vivo y
pastorela mexicana donde suceden divertidos momentos, el diablito hará
de las suyas para que la pastorcita no llegue a Belén, mientras un ángel
muy distraído lo ayuda sin querer, ven a reírte en familia, porque
seguramente ¡los visitantes serán los protagonistas!
Tendremos una variada oferta
gastronómica y podrás degustar comida tradicional de la temporada y
comida internacional de primer nivel.
Expreso Nikolaus:
Durante
este mágico paseo por el bosque, el recorrido del tren será guiado por
divertidos duendes que con un toque de humor ira narrando y describiendo
las diferentes villas navideñas y las diferentes zonas y experiencias
por las que está conformado BRILLA de una manera muy animada y
divertida.
El Bosque Encantado 3D
La
iluminación y decoración está integrada con una experiencia en el árbol
de los deseos y la fuente de las ilusiones, la atmósfera que se crea,
logra trasladarte a lugares mágicos que potencializa tus sentidos
haciendo que tú visita sea una experiencia inolvidable.
Siguiendo
el camino ingresas al sorprendente Tunel Giratorio una sensación que el
movimiento genera un engaño a la mente y parecieras que giraras con él,
es el toque perfecto para esos momentos maravillosos que se quedan en el
corazón.
Invitado especial.
Linternas
Chinas Tradicionales: Esta experiencia iluminada Inspirada en el
legendario Festival de las Linternas (5), también conocido como el
Festival Shangyuan (7) o de los Faroles. Este festival es de gran
importancia para China, ya que oficialmente cierra las festividades del
Año Nuevo chino, celebra las reuniones familiares y la sociedad,
presenta antiguas tradiciones espirituales e incluso algunos también lo
llaman el "verdadero" Día de San Valentín chino.
Winter
Lantern Festival es una celebración a la luz que estableciera la
dinastía Han -25 a 220 dC, para celebrar la llegada de la primavera, la
autoiluminación y la adoración a Buda, las primeras linternas hechas de
papel, bambú y seda se fueron transformando con el tiempo en estructuras
de metal y nuevas figuras que el día de hoy iluminan toda China y
diferentes lugares del mundo como Nueva York, donde se estableció bajo
el nombre de Winter Lantern Festival desde hace 8 años.
La Ruta
de los Sellos sera el gran reto que debes afrontar una vez decidas
entrar al bosque, es una prueba audaz para ti que una vista aguda, mente
veloz y gran destreza para desentrañar un conjunto hermoso de figuras
navideñas de enorme variedad la cual deberás sellar en tu pasaporte a
medida
¿Cuánto vale el ingreso al 'Festival
de Luces Brillafest'?
La
boletería tiene un costo de $250 por persona; sin embargo, los menores
de 3 años tendrán ingreso gratuito. Las entradas se podrán adquirir a
través de latiquetera oficial Taquilla Cero o directamente en el punto
físico que estará habilitado en las tres entradas de Periferico,
boulevares y Lomas Verdes. Es de aclarar que estas ya se encuentran en
preventa con descuentos del buen fin.
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NOCHE DE BRUJAS ESTRENA
“EL ASIENTO DE ATRÁS”
JUNTO A HORACIO PALENCIA
¡ENTRADAS PARA EL 23º ANIVERSARIO DE NOCHE DE BRUJAS!
La música latina se enriquece con una colaboración que promete marcar un
antes y un después en la industria musical. La icónica banda chilena
Noche de Brujas se une al renombrado cantante y compositor mexicano
Horacio Palencia para dar vida a "El Asiento De Atrás".
Dos potencias de la música latina,
Noche de Brujas y
Horacio Palencia, han unido
sus talentos y creatividad para presentar una colaboración excepcional,
titulada
"El Asiento De Atrás".
La canción promete conquistar los corazones de oyentes en todo el mundo
y emocionar a los amantes de la música con su poderosa narrativa y
melodía inigualable.
"El Asiento De Atrás"
es una pieza musical que transporta a los oyentes a un viaje donde se
exploran los recuerdos y los sentimientos de amores pasados. La letra de
la canción sumerge al público en una atmósfera de nostalgia y
melancolía, mientras la voz inigualable de
Horacio Palencia se
entrelaza magistralmente con la energía única de
Noche de Brujas, creando una
melodía inolvidable que captura la intensidad de un amor perdido.
Horacio Palencia,
aclamado por sus éxitos como "De
ti exclusivo" y su legado musical galardonado con premios como el
Éxito SACM (2007), el Premio Billboard a la Canción del Año y el Premio
BMI (Broadcast Music, Inc.), aporta su maestría en la composición a esta
producción de alto calibre. Esta colaboración musical representa la
unión de dos gigantes de la industria, creando un tema que promete
conectar profundamente con el público.
"El Asiento De Atrás"
trasciende la etiqueta de una simple canción, convirtiéndose en un
puente emocional que conecta al público con sus propias experiencias y
sentimientos. La colaboración es un testimonio de la capacidad de la
música para transportarnos a esos momentos pasados, a la pasión que una
vez ardió en nuestros corazones, incluso cuando el amor ha quedado
atrás.
La admiración mutua entre ambas bandas es palpable, y esta colaboración
ha sido un proceso enriquecedor. Cabe destacar que no es la primera que
trabajan juntos, ya que Horacio
Palencia aportó como autor para la canción
"Tragos en mi mesa" de
Noche de Brujas en 2022, lo
que generó una conexión especial.
"El Asiento De Atrás" es una
de las canciones que más les gustó debido a su estilo melódico marcado
de México y elementos clásicos de
Noche de Brujas, que se
fusionan en una producción moderna y latina.
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Tributo a Queen
La legendaria banda británica Queen dejó una
marca indeleble en la historia del rock, y su música sigue siendo una
fuente de inspiración y emoción para millones de personas en todo el
mundo. Ahora, los mexicanos tendrán la oportunidad de vivir y revivir
esa emoción en el escenario del Teatro Metropólitan el 26 de noviembre,
con la llegada de Break Free Queen Tribute Show.
"I Want to Break Free", es una de las canciones más emblemáticas de Queen,
desempeña un papel fundamental en la historia de la banda. El video
musical de la canción, con sus miembros caracterizados como mujeres en
una parodia de la telenovela británica Coronation Street, desafió las
normas sociales y culturales de su época, convirtiéndose en un símbolo
de la lucha contra la opresión.
Break Free, avalado como el tributo número uno a Queen en
Europa llega a México "Un concierto no es una interpretación en vivo de
nuestro álbum. Es un evento teatral" palabras de Freddie Mercury. El
show es descrito por muchos cómo el mejor tributo de Europa, es el más
parecido al original, Break Free - Queen Tribute
Show, promete llevar al público en un viaje en el tiempo a la década de
los ochentas, recreando la esencia y la pasión de Queen en
el escenario, trajes, luces y sonidos fieles a los shows de la banda
británica. Los músicos, Giuseppe Malinconico, el cantante de la banda,
ha sido descrito por muchos fans como el mejor Freddie Mercury después
de que la propia leyenda, el estilo de Brian, Roger y John es
meticulosamente reproducido por Paolo Barbieri, Kim Marino y Sebastiano
Zanotto, llegarán a México con un setlist especial y muchas sorpresas
que harán vibrar a los asistentes.
El Teatro Metropólitan será testigo de esta experiencia inolvidable que
celebra la música intemporal de Queen y rinde
homenaje a una de las bandas más influyentes en la historia del rock.
Agradeciendo de antemano su apoyo para la difusión de este gran evento.
Venta de boletos |
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KidZania BooO NightZ donde la Ciudad se transforma
Del 05 de octubre al 05 de noviembre vive la temporada de Halloween al estilo Kidzania BooO Nightz, donde la ciudad se transforma y podrás encontrar actividades terroríficas: Desfile de Monstruos, Recorrido Tenebroso, Sensorama, Teatro de sombras, talleres de pócimas y de monstruos.
También podrán encontrar el BooO Pass que incluye varias de estas
actividades y combos con comida especial como Crepa Calabaza, Sushi de
colores de Halloween, Malteada monstruo, palomitas de colores, entre
muchas cosas más.
Adicional además si tú tienes más de 18 años puedes asistir a las noches
de amigos exclusivas para adultos los días 28 de octubre y 4 de
noviembre, para pasar una noche súper divertida
Y por último, asiste con tu disfraz y no te pierdas el concurso de
disfraces podrás ganar premios súper kool. Para más info visita https://mexico.kidzania.com/es-mx
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Responsabilidad Social |
Mariana
Bo, destacada productora musical y una de las DJs más sobresalientes
dentro de la música electrónica, creó la música perfecta para
acompañarnos a descubrir un mundo de emociones y sensaciones para
Midnight Dreams, Fantasy Lab.
¿Cuál
es el principal hilo conductor entre la música y la experiencia
inmersiva de Fantasy Lab?
El crear algo nuevo siempre va a ser un reto para mi, amo crear sonidos
nuevos para experiencias únicas, así que yo creo que fue eso.
1.
¿Qué influencia tuvieron los sueños de Mariana BO dentro de la música
que creó especialmente para Midnight Dreams?
Musical clásica con melodic techno fue lo que mas me inspiró para hacer la música de cada cuarto y para que la gente pudiera tener una experiencia única.
2.
Para Mariana, ¿qué papel juegan sus sueños dentro de su música en
general?
Un papel muy importante es un honor el haber creado la música para el
museo interactivo mas cool de México. Cada cuarto representa la
intensidad de personalidad reflejada en la música, tanto matices felices
como obscuros.
3.
Dentro de Midnight Dreams, ¿vamos a poder disfrutar de su característica
combinación entre la música electrónica y los violines?
Claro que si, la mayoría de los tracks tienen violines orquesta
fusionado con techno, es un proyecto que me tiene muy emocionada.
4.
Los sueños se conforman de varias etapas, ¿de qué manera la música se
adaptará a estas etapas?
Etapas progresivas, con luz y algunas obscuras ya que hay un cuarto en
especial que es de pesadillas, el cual todos tuvimos algunas ves, ese
cuarto creo que es mi favorito.
5.
Para Mariana, ¿qué significa el poder participar en Midnight Dreams en
México?
Es un honor, estoy muy feliz por
esta oportunidad de crear soundtracks de cada cuarto para que la gente
pueda disfrutar de esa experiencia única, espero que a la gente le guste
y salga feliz.
6.
¿Qué vamos a poder descubrir de Mariana dentro de la experiencia
Midnight Dreams?
Nueva música inédita, con un sonido nuevo y más maduro que experimenté
con éste nuevo proyecto.
7.
¿Cuál fue la inspiración de Mariana para crear la playlist que vamos a
poder disfrutar en el Fantasy Lab Lounge?
Quise hacer una playlist donde tuviera el estilo de los tracks que
produje pero también un poco de fiesta para que la gente disfrute la
estancia del primer room.
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Midnight Dreams
te espera a partir del miércoles
18 de octubre y hasta el 16 de diciembre del 2023 en
Fantasy Lab
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Responsabilidad Social |
El Camino del Colibrí | In
Huiltzilin Ohtli el espectáculo que rinde homenaje a las leyendas
indígenas del colibrí y la flor de cempasúchil
●
El espectáculo familiar multidisciplinario de la compañía Danza Visual
conjuga música en vivo, teatro, danza folklórica y prehispánica; danza
contemporánea y clásica; ópera y artes circenses
●
Está inspirado en las leyendas mexicas del Colibrí y la Flor de
Cempasúchil, que conllevan tradiciones mexicanas, música popular y
lenguas indígenas
●
Se presentará los sábados y domingos del 7 al 29 de octubre en el Teatro
Helénico a las 13 horas
El Camino del Colibrí
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In Huiltzilin Ohtli trata
sobre la historia de amistad y cariño de Piltontli y Huitzillin, a
través de un espectáculo familiar que conjuga música en vivo, teatro,
danza folklórica y prehispánica; danza contemporánea y clásica; ópera y
artes circenses.
Cuenta la leyenda mexica que todas las tardes, Piltontli y Huitzillin
subían a lo alto de la montaña a llevarle flores a Tonatiuh, el dios
sol. Él les sonreía desde las alturas ante la ofrenda y ellos juraron
quererse por siempre.
Sin embargo, tiempo después, Amatlamatqui, el brujo del pueblo, decidió
poner a prueba su cariño y le pidió a Huitzilin que superara nueve
pruebas en el Mictlán, el reino de los muertos.
Piltontli, al saber sobre el desafío que Amatlamatqui le hizo a
Huitzillin, sintió que su corazón se quebraba de dolor, por lo que
decidió subir por última vez a la montaña para implorar a Tonatiuh que
los volviera a unir y, ambos, emprendieron el viaje para volverse a
unir.
Cuando Piltontli atravesó las nueve pruebas, el dios sol, conmovido por
su amor a Huitzilin y su valentía, le lanzó uno de sus rayos y lo
convirtió en una hermosa flor de intenso color que brillaba como los
rayos del sol, una flor de cempasúchil.
Mientras que Huitzilin, al terminar las nueve pruebas, fue transformada
en un hermoso colibrí, que buscó a Piltontli para posarse en el centro
de la flor y desde ese momento, siempre que existan las flores de
cempasúchil y los colibríes, ambos jóvenes siempre se mantendrán unidos.
Con El Camino del Colibrí |
In Huiltzilin Ohtli, la
compañía de artes escénicas
Danza Visual se inspira en las leyendas mexicas del Colibrí y la
Flor de Cempasúchil, que conllevan tradiciones mexicanas, música popular
y lenguas indígenas, en específico el náhuatl.
El proyecto está dirigido por Patricia Marín, Rogelio Marín y Leonardo
Beltrán, con música original de Rogelio Marín.
“Visualmente es muy bella, me encantó, el juego con los colores neones
que tiene es increíble, el vestuario es muy bello, la historia se me
hace muy importante que lo escuchen todos y me encantó la inclusión y el
mensaje de amor que tiene”, mencionó uno de los espectadores.
“Me pareció excelente el vestuario, las luces, la música, está muy
bonito todo, se lo recomiendo, a mí me hizo llorar, está muy preciosa”,
mencionó otra de las asistentes a
El Camino del Colibrí |
In Huiltzilin Ohtli.
Danza Visual
es una compañía caracterizada por la conjunción de disciplinas como
parte de su sello creativo. Radicada en la Ciudad de México desde el
2009, que conjuga las posibilidades de escape multidimensional capaz de
trazar caminos de creación transdisciplinar.
La compañía tiene una permanente programación en los espacios escénicos
más importantes del país, además de ser un constante invitado en
encuentros y festivales artísticos, tanto de México como en el
extranjero.
En El Camino del Colibrí |
In Huiltzilin Ohtli, la
idea original, dirección y producción está a cargo de Patricia Marín,
Leonardo Beltrán y Rogelio Marín, la coreografía y la dramaturgia por
Patricia Marín y Leonardo Beltrán.
La música original es de Rogelio Marín; el diseño de vestuario,
iluminación y escenografía está a cargo de Mauricio Ascencio; y en
asistente de vestuario, Moisés León.
En el stage manager, Karla Rosales; en diseño y producción de audio,
David Díaz; en asistente de audio, Ciclali Carillo; en comunicación,
Pamela Vergara; en fotografía, Sharon Herrera y Emmanuel Adaméz; en
diseño, Sergio Vázquez y Patricia Marín; en ilustración, Mauricio
Ascencio y Patricia Marín; en animación, Abel Sánchez.
Mientras que en el elenco están Samantha Nevarez o Samantha Espinosa,
Leonardo Beltrán, Sergio Vázquez o Nael de Anda, Tlathui Maza o Luis
Cerón, Juan Pablo Sosa, Yseye Appleton, Anivdelab Ponce de León, Fabiola
Cabrera, Allison Cabrera, Alex Lira, Rogelio Marín, César Romero,
Jessica Contreras y Lourdes Escutia. |
Responsabilidad Social |
WENSES Y LALA
HISTORIA
EPICA DE UN ENCUENTRO ETERNO
QUE HA CONQUISTADO POR 9 AÑOS EL CORAZÓN DEL PÚBLICO
·
La obra presentará a una nueva actriz, será Fátima Molina la encargada
de dar vida a Lala.
·
Wenses y Lala estrenará una temporada en La Teatrería
·
Adrián y Fátima nos cuentan la historia de Wenses y Lala, una historia
de amor forjado entre inocencia y duras experiencias.
·
Nueve años en cartelera, intérpretes reconocidos por su excelencia, una
obra multipremiada y una dirección excepcional de teatro mexicano.
·
Wenses y Lala es la obra favorita del publico y está llamada a ser una
obra obligada del teatro porque logra ser cada día más actual
La
Compañía Los Tristes Tigres celebrará el noveno aniversario de este
montaje en La Teatrería dando comienzo a la temporada de Wenses y Lala,
obra que se ha consagrado como una de las favoritas de la audiencia y la
crítica. Si hay una historia de amor que ha conmovido al teatro en
México, es la de Wenses y Lala. Una obra entrañable y divertida que hoy
más que nunca se vuelve necesaria para recordarnos lo más valioso que se
tiene: la vida.
Adrián Vázquez nos habla sobre esta obra que sigue coleccionando éxitos
y taquillas agotadas: “Me siento orgulloso de todo lo que ha crecido la
obra, pero también observo desde un punto de vista humilde el trabajo
que nos toca hacer función con función”.
La incorporación de una nueva actriz interpretando a la entrañable Lala,
es una oportunidad para para ver esta historia con una personalidad
diferente en el escenario interactuando con su contraparte Wenses,
buscando matices nuevos.
Todo aquel que ha visto la obra, a veces no sólo una sino varias veces,
la recomienda por ser un montaje lleno de talento, desde el texto hasta
las maravillosas interpretaciones que conforman el elenco. Por eso, no
es de extrañarse encontrarnos con frases como: “Wenses y Lala nos enseña
lo que en verdad es el amor”, “Llevaré esta obra en mi corazón siempre”,
“Un homenaje a los que se fueron”, “La recuerdo y mis ojos se inundan de
nuevo”.
Adrián nos comparte que para él “Es un privilegio y me resulta muy
satisfactorio poder tener el cariño del público que tal vez nos permita
seguir presentándonos incluso cuando lleguemos a la tercera edad. Es muy
grato ver todo lo que nos ha dado esta obra, todo lo que ha crecido y
nosotros con ella”.
La puesta en escena sucede en algún lugar del norte de México al que se
le podría poner nombre, pero en realidad es el reflejo de cualquier
sitio golpeado por la violencia. A pesar de ello, la naturalidad de las
escenas y la narración invita por medio de la comedia a revivir los
recuerdos más atesorados que la memoria puede conservar: la infancia y
los juegos en la calle con los vecinos, el malvado perro que correteaba
a todos de camino a la tiendita, los años de escuela, el primer amor, el
beso inolvidable, el canto de mamá, las historias que cuenta la familia,
una tarde en el campo, la tranquilidad de un río; entre otros pequeños
detalles que le dan sentido a la existencia.
Así, entre risas y lágrimas, nos cuentan la historia de dos vidas llenas
de alegrías, de dolor, de pérdidas y abandono, de episodios sangrientos
que les quitaron lo que más quieren, de las promesas que los mantienen
siempre unidos, y lo hacen de tal forma, que los espectadores se
mantienen siempre en una montaña rusa de emociones, sensaciones,
recuerdos y reflexiones.
Es por lo que, desde que nació esta obra, en el año 2014, hasta la
fecha, han cultivado expresiones que ya hacen eco en todos los espacios
donde se hable del buen teatro: “hermosa”, “un referente de la escena
mexicana”, “una joya total”, “maravillosa”, “conmovedora y entrañable”
…
Acompaña a la tan elogiada y multi premiada obra a festejar sus nueve
años de vida escénica con una temporada del sábado 14 de octubre al
domingo 17 de diciembre (excepto el 2 y 3 de diciembre), sábados con
funciones dobles a las 19:00 y 21:00 horas y los domingos a las 18:00
horas en la Teatrería de Tabasco 152 Colonia Roma Norte. Los boletos
tienen un costo de $550 y se pueden obtener en la taquilla y en web
https://lateatreria.boletosenlinea.events/default.asp?search=wenses
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¿Qué puedes encontrar en la IX edición Habano´s Day?
El Habano es una Joya Cultural que perdura en el tiempo, conocido en
todo el mundo como el mejor en su clase, exquisito y emblemático; es
mucho más que un simple producto de tabaco. Es un ícono de la cultura
cubana y una tradición arraigada en la historia de la isla caribeña. Una
obra de arte hecha tabaco y un símbolo de elegancia y distinción. Su
historia, su proceso de fabricación artesanal y su estatus como
Denominación de Origen Protegida lo convierten en un imperdible de la
cultura que perdura en el tiempo y que tiene, una vez al año, su propia
celebración en México.
Habano´s Day es un espacio para todos, donde los diferentes niveles de
experiencia y destreza interactúan entre sí bajo un marco de diversión,
camaradería, sofisticación y elegancia, dónde se vivirá de cerca la
cultura cubana acompañada de los mejores productos y marcas de Habanos,
listos para deleitarse como se debe; entre amigos y aficionados a los
buenos humos.
Esta fiesta sobre la cultura del Habano tendrá experiencias
enriquecedoras, divertidas y cargadas de tradición como: baile, show del
arte del torcedor y un espectáculo de flairtender; para que tanto los
expertos en el tabaco negro cubano, como aquellos que deseen explorar y
aprender sobre su fascinante mundo vivan en Habano´s Day momentos
irrepetibles.
La experiencia empieza desde la llegada, en un recinto icónico de la
Ciudad de México, La Hacienda De Los Morales, ubicada en uno de los
barrios más exclusivos y cosmopolitas del país; Polanco.
Las actividades sensoriales serán una oportunidad para disfrutar de las
presentaciones especiales de Habanos como Punch Duke 2018 Edición
Regional México, Maridaje con Ron Havana 15 años y Havana Selección,
dirigida por el Master Habanos Sommelier de México de la marca Habanos y
la Embajadora de Havana Club de México.
Además de poder conocer los productos y marcas de Habanos DOP más
prestigiosas; durante el evento también se podrá participar en la cata
de Hoyo de Monterrey Escogidos Edición La Casa del Habano, en la que los
asistentes guiados por el Master Habanos Sommelier de México de la marca
Habanos y la Embajadora de Havana Club de México, podrán degustar de la
edición La Casa del Habano Escogidos, acompañada de un maridaje con Ron
Havana 7 años y Havana Selección.
De igual manera, por primera vez en Habanos Day México se contará con
una subasta denominada "Sabor a Cuba", misma que incluirá lotes
especiales de piezas de arte cubano y cajas de habanos vintage de las
marcas más representativas de Habanos S.A. Para los amantes de la marca Cohiba, Habano´s Day 2023 ofrecerá una masterclass donde se hablará de la creación, historia, desarrollo y el misticismo que rodea a la marca más representativa de Habanos S.A
El 26 de octubre, en punto de las 3 de la tarde, los amantes del Habano
y del buen vivir tienen una cita para ser parte de una celebración llena
de historia,
cultura, sofisticación, lujo y alegría.
Puedes adquirir tus boletos en
https://habanosday2023.boletia.com/
y ser parte de esta gran fiesta. |
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BAJAJ presenta el Encuentro Nacional Dominar Rides,
Teotihuacán 2023
Ciudad de México, septiembre 2023.
Con el objetivo de
continuar creciendo el programa Dominar Rides y celebrar a su gran
comunidad, BAJAJ-Motodrive, realizó este 26 de septiembre una
conferencia de prensa para presentar la cuarta edición del Encuentro
Nacional Dominar Rides 2023, en donde se dieron a conocer todos los
detalles de este emocionante evento que será más grande que nunca, y se
realizará el 09 de diciembre a las 11:00 am, en el Club Campestre
Teotihuacán.
Por primera vez, el
Encuentro Nacional Dominar Rides contará con un concierto de dos bandas
de rock legendarias; la extraordinaria banda que nació en 1989, en
Ciudad Nezahualcóyotl, las “Víctimas del Doctor Cerebro” y un artista
sorpresa que no te puedes perder. Además, durante el evento podrán
disfrutar espacios gastronómicos, distintas actividades al aire libre,
en donde se pondrán a prueba las habilidades de los asistentes, bailar
con la música de un DJ, probar las motos Bajaj en un circuito de pruebas
de manejo, y muchas sorpresas más que se estarán develando en el
transcurso de las siguientes semanas.
Durante la
conferencia, estuvieron presentes directivos de la marca, Ride Masters
del programa, patrocinadores, y como invitados sorpresa: los integrantes
de las “Víctimas del Doctor Cerebro”, quienes expresaron su
agradecimiento a la marca por invitar a la banda a este gran proyecto,
además, prometieron que, en el concierto, conquistarán el esqueleto de
todos los asistentes.
“Dominar Rides es
un proyecto que nació en 2019 con la misión de generar una hermandad de
amantes de la marca Dominar; hoy somos más de 4,000 integrantes, hemos
recorrido más de 500, 000 km y hemos disfrutado de 3 Encuentros. Ahora,
queremos maximizar la experiencia para todos, e ir un paso más allá, por
ello, el “Encuentro Nacional Dominar Rides, Teotihuacán 2023”, será la
edición más grande e icónica desde que lanzamos el programa, pues
combinará lo mejor del mundo de las motos, con lo mejor del rock,
uniendo a los bikers Dominar de nuestro país.” Comentó Olaf Sarabia,
director general de Bajaj-Motodrive.
La primera fase de
venta de boletos exclusivamente para usuarios Bajaj y Comunidad Dominar
Rides, dio inicio el 20 de septiembre y seguirá hasta el 10 de octubre.
Durante esta fase se ofrecerán los boletos a un costo preferencial de
$180 pesos.
Subsecuentemente,
comenzarán la segunda y tercera fase, abierta a toda la comunidad biker,
empezando con un costo de $240. Las fechas y costos se anunciarán en los
medios oficiales de la marca.
Los precios
incluyen la entrada al evento, acceso a todas las actividades y un
concierto de dos bandas icónicas de Rock Latino. Adicionalmente, dentro
del evento habrá opciones de compra de comida y bebida, así como venta
de mercancía de la marca y de los patrocinadores.
Para poder
disfrutar de todas estas actividades responsablemente, también habrá
opción de acampar u hospedarte en el hotel del lugar después del evento.
Los boletos se
podrán adquirir en
www.dominarrides.mx, así que,
aparta el 09 de diciembre en tu calendario, visita la página web, compra
tu boleto y disfruta de la celebración de música y motos más grande de
2023. |
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Cheesy-Verse regresa a la CDMX con más aventura, queso y extrema
diversión
Con nuevas zonas recreativas, desafíos y mucho más queso, la casa
temática de Cheetos® sorprenderá a chicos y grandes en el corazón de la
capital mexicana.
Ciudad de México, 1 de septiembre de 2023.-
¿Eres de los que enloquece con el aroma único del queso proveniente de
los Cheetos®? Si es así, el Cheesy-Verse te espera del
primero de septiembre al ocho de octubre en la Ciudad de México con una
alta dosis de sabor y diversión a través de una experiencia que te lleva
a otras dimensiones inmersivas.
Este 2023, el Cheesy-Verse está diseñado para quienes desean sumergirse
en deliciosos espacios donde la moda, estilo y la comida se convierten
en una forma de expresión única. Con queso y mucho más que eso, la nueva
casa Cheetos® ofrece experiencias únicas e interactivas para
que dejes tu huella en compañía de tus amigos y seres queridos.
Esta vez un colorido túnel introduce a la nueva edición del Cheesy-Verse.
Se comienza con un mundo repleto de diversión: FunnyVerse. Se
trata de un espacio interactivo que se encenderá con cada paso, siendo
su principal misión el golpear las pelotas de la red hasta bajarlas, las
cuales simularán jugar con las neuronas del emblemático cheetah de la
marca.
¿Qué sigue? Inevitablemente se adentrará a una gigante y rica bolsa de
Cheetos® enfrascada con el
polvo naranja que tanto nos gusta. Lo mejor de todo es que se
encontrarán las diferentes formas de las botanas con queso para guardar
el momento con una selfie.
Esto es la señal de que se estará en el FoodieVerse.
l Cheesy Verse es una experiencia que se vive, come y disfruta al
máximo. Los más fans de Cheetos® podrán
hacerse de un souvenir o de una hoodie de
edición limitada y deleitar su paladar con deliciosas recetas y snacks
donde los Torciditos, Colmillos, Bolitas y Poffs serán los
protagonistas.
Por segundo año consecutivo Cheetos® te
invita a disfrutar de una odisea inmersiva entre los muros de su gran
casa temática ubicada en Orizaba 34, Col. Roma Norte, Alcaldía
Cuauhtémoc en la Ciudad de México.
El destino exquisito para gozar y descubrir las innovaciones más
recientes de Cheetos® es aquí.
¿Qué tienes que hacer para entrar? ¡El acceso es gratis de jueves a
domingo en un horario de 11:00 a 21:00 horas! Solo es necesario hacer un
pre-registro en la página oficial de Cheetos®: www.cheetos.com.mx/cheesyverse
Una vez conociendo el Cheesy-Verse, siempre se tendrá ganas de volver.
¡No te lo pierdas! |
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KERIGMA CELEBRARÁ SU 40 ANIVERSARIO EN EL TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA
IRIS
·
La banda ofrecerá un
concierto en el que hará un recuento de sus éxitos y rescatará temas de
la ópera-rock Hamlet
que nunca han sido grabados
·
Única presentación: próximo
viernes 18 de agosto
La legendaria banda de rock
mexicana Kerigma,
pieza fundamental del fenómeno mundial conocido como Rock en tu idioma o
Rock en español, celebrará cuatro décadas de vida con un concierto
especial en el que hará un recuento de sus discos y grandes éxitos, así
como dará a conocer otros temas famosos que nunca se han grabado en
disco.
Kerigma: 40 aniversario
es el título de la sesión especial que se llevará a cabo el viernes 18
de agosto a las 20:30 horas en el Teatro de
la Ciudad Esperanza Iris de la
Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría
de Cultura de la Ciudad de México.
La banda –formada actualmente
por Sergio Silva (voz), Tony Méndez (guitarra), Silva de Alegría
(guitarra), Francisco Ruíz (bajo) y Arturo Ramírez (batería)– ha
decidido sumar un homenaje al propio recinto de Donceles 36, por su vida
centenaria y por lo que ha representado para el movimiento de Rock en
español.
Con orígenes en la Ciudad de
México, Kerigma es una agrupación de rock activa desde 1983, que ha
jugado un papel importante en la conformación de los primeros lugares
dedicados exclusivamente a los conciertos de rock en México, como Rock
Stock, La Rockola, Le Rock Garage y Rockotitlán.
En su concierto de
aniversario, Kerigma compartirá con los asistentes los grandes temas de
sus cuatro discos de estudio (Siguiendo la
línea,
Esquizofrenia,
Morir imaginando
y Viajeros),
que incluyen dos de sus canciones ya clásicas:
Tres lunares
y No me hace bien.
Pero, además, la banda
deleitará a sus fans con la interpretación de varias de las canciones
con las que se musicalizó en los años ochenta la ópera-rock
Hamlet, a partir del
texto de Shakespeare, bajo la dirección escénica de Salvador Garcini, y
que nunca se habían grabado sino hasta recientemente para las redes
sociales.
El concierto en el
Teatro de la Ciudad Esperanza Iris
será una oportunidad única para revivir los
momentos más memorables de la banda a lo largo de su carrera y disfrutar
de nuevas interpretaciones de sus éxitos más populares.
Una celebración inolvidable
de una de las bandas más icónicas del rock mexicano, en la que habrá
algunos invitados sorpresa, en la que refrendará el impacto y la
relevancia que ha tenido la banda en la escena musical mexicana, ya que
ha influenciado a varias generaciones de músicos y dejado huella
imborrable en la historia del Rock en español.
Será, sin duda, una
celebración histórica.
Kerigma: 40 aniversario
se llevará a cabo el viernes 18 de agosto a las 20:30 horas en el
Teatro de la Ciudad Esperanza Iris
(Donceles 36, Centro Histórico, Metro Allende).
Admisión:
Luneta, $800; Primer Piso Central, $650; Primer Piso Lateral, $550;
Anfiteatro, $450, y Galería, $350. Los boletos se pueden adquirir en la
taquilla del teatro y en las plataformas digitales de
Ticketmaster. |
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GAMING
FEST, EL PRIMER FESTIVAL MASIVO QUE CELEBRA LA CULTURA GEEK ORGANIZADO
POR LIVERPOOL
Ciudad de México, 14 de julio de 2023.
– Liverpool, la tienda omnicanal más relevante del país, sorprenderá
nuevamente con un evento dedicado a todos los amantes de los videojuegos
y sus mundos infinitos. Se trata del Gaming Fest, el primer
evento masivo en su tipo organizado por una tienda departamental,
diseñado para ofrecer a los asistentes una experiencia única y
memorable.
Gamers de todos los gustos, niveles y
edades deben apartar los días 12 y 13 de agosto porque sin duda
no pueden perderse este gran y emocionante evento que tendrá lugar en
los salones Mexica 1 y 2 del World Trade Center en la Ciudad de
México de forma gratuita y reunirá a apasionados de los videojuegos,
desde jugadores casuales hasta profesionales de la industria.
Durante el Gaming Fest, los asistentes
descubrirán el escenario perfecto para experimentar y explorar de
primera mano los últimos productos y tecnologías del mercado, con marcas
como AMD, ASUS, DELL, HP, Intel, LG TV, Samsung TV, TCL TV y Xbox
presentes. Todos los lanzamientos más recientes seleccionados
cuidadosamente de una amplia gama de primer nivel disponible en un solo
lugar: Liverpool.
Además, el festival ofrecerá
experiencias inmersivas e interactivas, charlas con expertos, pasarelas
de cosplay y mucho más al tiempo que los aficionados ejercen su pasión
por videojuegos como Fortnite, Fall Guys, Forza y Halo, entre muchos
otros.
Asistir al Gaming Fest será sumergirse
por completo en la fascinante magia de los videojuegos en diferentes
espacios:
Como parte del compromiso de Liverpool
con la comunidad gamer, el evento tiene como objetivo fomentar el
intercambio de conocimientos y ofrecer todo lo que necesitan para
explotar sus habilidades. Asimismo, la marca estará participando en
eventos como El Gaming Week y EGS para estar cada vez más cerca de sus
consumidores.
"Estamos emocionados de presentar
Gaming Fest, un encuentro masivo creado por Liverpool, que combina
entretenimiento, productos de alta calidad y experiencias inolvidables
para los entusiastas del videojuego", asegura Ignacio Aguiriano, director
de relaciones públicas en Liverpool.
Si estás interesado (sabemos que así
es) puedes obtener más información sobre dinámicas de acceso y
actividades de Gaming Fest en el sitio web oficial: https://gamingfestliverpool.com/-.
No pierdas la oportunidad de ser parte de este evento histórico. ¡Únete
a nosotros en Gaming Fest y descubre todo lo que Liverpool tiene para
ofrecer al mundo gamer |
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LA PIÑA QUE QUERÍA SER FRESA
Dramaturgia y Dirección: Mónica Jaimes. Actuación: Mónica Jaimes, Brenda
Álvarez, Samantha Carrillo y Andrea Bargalló.
• Regresa a temporada la obra infantil que apoya a los niños a entender
el valor de ser uno mismo. Temporada Sábados a la 1:30 pm, La Teatrería
del 15 de julio al 30 de septiembre | Boletos en la taquilla y en línea:
$300 General.
Sobre Manos a la Obra: es una Compañía creada en el año 2016, sus
fundadoras son Jovanna López y Mónica Jaimes. A lo largo de estos seis
años se han presentado en diversos recintos como: casas de cultura,
escuelas, alcaldías, teatros entre otros. Sus textos son originales
como: Caperucita Feroz, La piña que quería ser fresa, Pastor que se
duerme se lo lleva lucifer y su próximo monólogo Morir para Vivir. Manos
a la obra es un conjunto de manos que trabajan por un mismo objetivo y
con la misma pasión. Sobre la dramaturga y directora Mónica Jaimes: Lic.
en Actuación por la Universidad de Londres. Ha participado en diversas
puestas en escena, colaboró cómo actriz titiritera en el Museo de las
ciencias Universum de la UNAM (Alicia en el laberinto) cómo actriz
participó en cortometrajes para la misma institución, actualmente es
Actriz, directora y dramaturga en Manos a la obra, además de trabajar
con el Instituto Politécnico Nacional. Actualmente dirige la puesta en
escena La piña que quería ser fresa.
La piña que quería ser fresa, es una obra de Teatro Guiñol, que aborda
el tema de autoestima de una manera divertida y colorida para toda la
familia, la historia se desarrolla en una frutería, el personaje
principal es una PIÑA, la cual, se pregunta por qué todas las frutas son
vendidas menos ella, la fresa y la manzana se burlan de su personalidad,
mientras la Sra. PERANZA le hace ver el valor que tienen sus propiedades
recordándole lo importante que ella es sin necesidad de tener que copiar
la personalidad de las demás frutas |